В Москве с полным залом прошёл совместный концерт "Пообещайте мне любовь", в котором встретились два ярких вокалиста - Инна Рудник и Глеб Матвейчук. Вечер в ЦДКЖ оказался не просто очередным выступлением, а тщательно собранной программой из песен, которые принято называть "настоящими" - тех, что держатся на мелодии, тексте и живой эмоции.
Глеб Матвейчук давно стал своим для публики, влюблённой в музыкальный театр. Он исполнял роли во множестве мюзиклов, а с 2014 года работает и как автор: сочиняет и ставит собственные постановки. Сегодня по стране идут более 25 его мюзиклов - показатель редкий даже для жанра, где востребованность обычно непредсказуема. При этом широкая аудитория чаще вспоминает Матвейчука по телевизионным проектам Первого канала "Точь-в-точь" и "Две звезды", где он победил в дуэте с Ольгой Кормухиной.
Инна Рудник берёт другим - природой голоса. Её тембр строится на редком для женского вокала альте: звучание ниже привычного сопрано, с густой окраской и "бархатной" глубиной. Такой тип тембра ассоциируют с Ланой Дель Рей, Билли Айлиш, Джанис Джоплин; среди российских слушательских ориентиров часто вспоминают Любовь Успенскую и отчасти Эдиту Пьеху. Визуально программа тоже была продумана: певица выходила в многочисленных нарядах дизайнера Игоря Гуляева, меняя образы почти под каждую песню. Режиссуру вечера взял на себя Максим Лахно - и эта постановочная логика чувствовалась в динамике концерта.
Личная история Рудник добавляла контекста происходящему. Её отец сначала был музыкантом и писал музыку, затем играл в коллективе юного Иосифа Кобзона, позже ушёл в бизнес и стал одним из ближайших друзей певца. Поэтому Нелли Кобзон в первом ряду выглядела не "звёздным гостем", а человеком, чьё присутствие абсолютно естественно в этой семейно-музыкальной линии.
Сама Инна пришла к сцене не по прямой траектории. Она окончила экономический институт в Швеции, вернулась в Москву, работала с отцом в бизнесе - и лишь затем начала профессионально петь. Ещё в 25 лет её заметил Лев Лещенко: оценил редкий тембр и даже обещал отцу "сделать звездой", но тогда тот решительно отмёл эту идею - хотел для дочери "счастья и ничего меньшего". При жизни Кобзона Инна практически не выступала, а сегодня является артисткой культурного фонда "Кобзон", которым руководит Нелли Кобзон. Широкая же телевизионная известность к ней пришла через программу "Хорошие песни" на телеканале ТВ Центр - и настроение этого проекта очень точно совпало с атмосферой концерта.
Открыли вечер дуэтом "Любите, пока любится" (Александр Морозов; репертуар ВИА "Здравствуй, песня"), после чего в режиме нон-стоп прозвучала "Ах, как хочется влюбиться" Евгения Мартынова - здесь Матвейчук уже пел сольно. В поддержку драйва подключались шоу-балет Todes и три бэк-вокалистки, добавляя плотности звучанию и ощущения "праздника без пауз".
Музыкальная сторона была устроена честно и практично: концерт шёл под минусовую фонограмму, но вокалисты пели исключительно живьём. Живые инструменты появлялись точечно - выходил гитарист Сергей Давыденко, а пианистка Алла Зохина добавляла камерности там, где это было особенно нужно. Такой формат, когда основа идёт "на минусе", а голос звучит без страховки, часто лучше всего показывает реальный класс артиста - и тут он не подвёл.
Дальше прозвучали "Айсберг" (Игорь Николаев, Лидия Николаева) в исполнении Рудник и центральная для вечера песня "Пообещайте мне любовь" (Евгений Крылатов, Андрей Вознесенский), которую они спели вдвоём - мягко, проникновенно, без лишней театральности, но с точной интонацией доверия.
У Матвейчука есть сильнейшая сторона - верхний регистр, и он охотно к нему обращается: порой даже слишком часто, практически в каждой песне поднимаясь "на высоту". Но в этот вечер это воспринималось скорее как фирменная манера, чем как самоповтор: верх звучал красиво и уверенно, а главное - попадал в эмоциональный нерв материала.
Неожиданными штрихами стали "Путь" Ольги Кормухиной и "Колокольчикам грусть" Дениса Майданова в исполнении Глеба. Инна в этот же блок внесла нежность - "По снегу" Александра Розенбаума под фортепианные переливы. А когда прозвучала "Молитва", зал буквально замолчал: номер вышел настолько личным и пронзительным, что у многих на глазах действительно были слёзы.
Сергей Давыденко добавил энергии: сыграл сольную пьесу, а затем подыгрывал минусовкам, оживляя звучание гитарной фактурой и "дыханием" сцены. Именно такие музыканты делают концерт не набором треков, а живым событием.
Среди гостей был актёр и режиссёр Александр Балуев. Его присутствие связалось с номером напрямую: Матвейчук исполнил романс "Я объявляю вам любовь" - тот самый, который Балуев включил в один из своих фильмов. В этот момент программа словно получила ещё один смысловой слой: связь музыки с кино, а личной памяти - с сегодняшним исполнением.
Вообще романсовая линия стала хребтом всего вечера. "Любовь и разлука" (Исаак Шварц, Булат Окуджава) прозвучала навзрыд, "Напрасные слова" (Давид Тухманов, Лариса Рубальская) в дуэте "рвала сердце", а русская народная "Дорогой длинною" особенно выиграла именно в совместном исполнении - когда два тембра спорят и поддерживают друг друга.
Песню "Любовь настала" (Раймонд Паулс, Роберт Рождественский) артисты подали как настоящий романс - с той самой взрослой грустью и достоинством, которые не требуют декоративных эффектов. Инна трогательно исполнила "Твоя вина" (Евгений Мартынов, Андрей Дементьев), а "Прости" и "Чайки над водой" того же авторского тандема прозвучали максимально драматично - Матвейчук здесь действительно мастер.
Дуэт снова заиграл в "Как упоительны в России вечера", и стало понятно: почти вся программа, даже там, где это не объявлено, "держится" на романсовом ощущении - на исповеди, на лирике, на прямом разговоре со зрителем. Инна добавила ещё два романса из фильма "Ирония судьбы" Микаэла Таривердиева - аккуратно, без копирования интонаций, но с уважением к первоисточнику.
Во второй части Матвейчук развернул калейдоскоп хитов: "Эти глаза напротив" мгновенно подняли градус узнавания. А как только зазвучало "Вдруг, как в сказке, скрипнула дверь..." (Александр Зацепин, Леонид Дербенёв) из фильма "Иван Васильевич меняет профессию", зал превратился в карнавал - подпевали, улыбались, оживились даже те, кто до этого слушал, не шевелясь.
Инна продолжила кинематографическую линию "Тремя белыми конями" (Крылатов, Дербенёв) из "Чародеев" - в дуэте, а затем сольно - "А он мне нравится" (Владимир Шаинский, Михаил Жигарев), написанную для Анны Герман. В этих песнях особенно слышно, насколько её альт меняет привычную "открытую" эстрадную подачу: звук становится теплее и чуть интимнее, как будто артистка поёт каждому персонально.
Финал собрали на узнаваемых сильных названиях: "Этот мир придуман не нами" (Зацепин, Дербенёв), затем в дуэте - "Верни мне музыку" (Арно Бабаджанян, Андрей Вознесенский), а точку поставили зажигательной "От зари до зари" на стихи Роберта Рождественского из фильма "Песни моря". Публика отвечала тем самым редким состоянием, когда аплодисменты - не ритуал, а благодарность за настроение.
Отдельно стоит сказать о том, почему подобные вечера сегодня так востребованы. "Хорошие песни" в этом случае - не лозунг и не ностальгия ради ностальгии. Это выбор репертуара, где мелодия не прячется за громкостью, а текст не превращается в фон для ритма. На таком материале артистам нельзя "спрятаться": каждый поворот фразы слышен, каждое дыхание считывается.
Показательно и то, как удачно сошлись два разных темперамента. Матвейчук - театральный, мощный, с привычкой к широкому жесту и верхним нотам. Рудник - более камерная, тембровая, с редким низким женским звучанием и вниманием к полутонам. Вместе они не мешали друг другу, а собирали объём: он добавлял блеск и размах, она - глубину и мягкую драму.
Сценография и темп концерта тоже сыграли на результат. Нон-стоп в начале сразу втянул в действие, танцевальные вставки не "перекрывали" вокал, а работали как усилитель праздничности. А точечные живые инструменты - гитара и фортепиано - возвращали ощущение настоящего концерта, где звук рождается здесь и сейчас.
В итоге "Пообещайте мне любовь" стал тем редким случаем, когда программа из известных песен воспринимается как цельное высказывание. Не музейный вечер "из прошлого", а живая, тёплая встреча - с романсом, киношлягерами и эстрадной классикой, которые в руках хороших вокалистов снова звучат не "как тогда", а как сегодня. Феерия действительно хороших песен подарила зрителям отличное настроение - и ощущение, что у музыки есть сила собирать людей в один общий, светлый зал.
