Аппарат для тиснения на коже. Аппарат для тиснения на коже - это устройство, которое используется для создания узоров и рисунков на поверхности кожи. Этот процесс часто применяется в ремесленном и художественном деле, а также в производстве кожаных ...
Казино 1win представляет собой зеркало официального сайта онлайн казино, предлагая пользователям широкий спектр возможностей для азартных развлечений. На платформе казино вы можете наслаждаться игрой в игровые автоматы, используя как стандартный ...
Купить диплом Уггу. Покупка диплома Уггу - это способ ускорить свое профессиональное развитие и получить необходимые знания и навыки для успешной карьеры. Университетский диплом купить диплом ульяновске является важным документом, который ...
В наши дни бизнес немыслим без хорошего сервиса и технической поддержки. Но как сделать этот процесс эффективным, открытым и выгодным для всех участников? Окдеск – это простое, инновационное и выгодное решение, разработанное для автоматизации и ...
Сегодняшнее наше интервью с Константином Марчевским: участником коллективов Scratch' N' Sniff, Feedback, 2Steps, Азалия и автором таких проектов как SYSTEM-A, EVOLI, LASVEGAS. Сам он характеризует своё творческое направление сейчас как Individual Romantic Rock. Его песни вы можете послушать здесь: http://www.musichunt.pro/user/audio.htm?id=314. Ну и еще Костя — один из первых музыкантов, зарегистрировавшихся на МХ, за что мы ему отдельно благодарны :)
Костя, привет! Перед интервью мы с тобой договорились обсуждать меньше личных вещей и больше связанных с музыкой в целом. Но всё-таки расскажи немного о себе: как получилось, что ты встал на тернистый путь музыкального творчества?
Привет! Путь этот меня привлекал с раннего детства. Когда во дворе друзья мечтали стать космонавтами и пожарными, я мечтал стать художником и музыкантом, это как то было неразделимо. Интеллигентная семья это желание поддержала и развила в профессиональные навыки. Но навыки это приобретение, а творчество – призвание, а призвание означает противоположность самозванству.
С кем и на каких площадках ты выступал? Какие были проекты, песни-альбомы?
В основном выступления происходили на тех же площадках, где выступают и звёзды, чаще площадки общие с рок-звёздами (московские клубы, фестивали), но бывали выступления и совместные с поп форматом и очень известными людьми. Проекты были разные по стилям и целям. Я выступал в них и просто исполнителем, и автором, и актёром. Иногда писал произведения на заказ. Альбомов полноценных у меня не было, не смотря на большое количество авторского материала, это сейчас исправляется.
Какая часть музыкальной профессии тебе нравится больше всего: композиция, репетиции, запись, концерты?
Это очень хороший вопрос, впервые попадается мне. Положа руку на сердце, могу сказать, что все эти процессы по-своему хороши и имеют свою обучающую составляющую, главное при этом помнить, зачем это всё, иметь центральную задачу,
которая выражается в служении людям, через свои возможности и таланты.
Ты ведешь концертную деятельность. Скажи, что нужно чтобы «зажечь» зал? На что нужно обращать внимание перед/во время выступления, чтобы оно прошло успешно? Деятельность концертная сейчас прервалась из-за перехода из одного формата в другой (что требует большой работы). Сейчас готовится новый материал, который и составит основу новой программы и нового звучания. Чтобы «зажечь» зал нужно обладать талантом, харизмой, а самое главное уважать каждого слушателя в отдельности, обращаться индивидуально, а не мифически «владеть» массами, думаю, это главное в отношении исполнителя со слушателями. Не говорю - кумира с поклонниками, потому что сотворять кумира не следует, а внимать разуму вполне не противоестественно. Чтобы выступление оказалось успешным, нужно иметь дружественную связь со звукорежиссёром, от которого по сути мы зависим. Если звукорежиссёр не опытный, лучше ему не выражать неприязни по поводу его недостаточного профессионализма, с ним нужно подружиться перед концертом, понять чего он хочет, чего не понимает, и корректно предложить своё сформированное видение процесса концерта, потом прийти вместе к общей середине, а потом провести концерт вместе. Ну а все эмоциональные моменты концерта уже будут зависеть от исполнителя.
Какой был твой самый запоминающийся концерт? Может быть, вспомнишь самый смешной момент? Какой-нибудь конфуз? :) Самый запоминающийся концерт? Когда в «Табула Расе» по окончании действия подходили люди (в основном женского пола) и говорили – «можно я Вас обниму», я отвечал, что я потный и мокрый, отработав программу, но они говорили, что это не важно. Было приятно ощущать сердечное понимание. А самый смешной момент – это когда я на выпускном вечере, на большом стадионе (собрались школы со всего города), после исполненной песни, вдруг неожиданно для себя поздравил всех не с выпуском, а с Новым годом, это было так по-доброму смешно.
Что предпочитаешь для написания музыки: нотную тетрадь, инструмент или компьютер? И почему? Конечно, предпочитаю тетрадь (для текстов) и гитару. Пробовал писать стихи на компьютере, но, удаляя фразы, теряешь ассоциации, а в тетради они сохраняются, таким образом сохраняется логика и цель. Для музыки использую диктофон, память.
В каких случаях, на твой взгляд, музыканту стоит надеяться на продюсера? Или лучше закатать рукава и взяться за дело самому? Что нужно, чтобы пробить себе дорогу к успеху? На продюсера надеяться не нужно. Он начнёт направлять реку в своё русло. Но и противостоять продюсерам не нужно, они бывают разными. Здесь нужно определиться – чего ты сам хочешь и что можешь? Всё что можешь и умеешь – реализуешь и без продюсера, а появится добрый человек, способный увеличить стоимость билетов на твой концерт, так и слава Богу, почему нет.
Дорогу к успеху прокладывает только понимание своих истинных качеств, а не желание следовать мнимым желаниям.
Твой список аккаунтов на различных порталах и социальных сетях впечатляет. Что ты посоветуешь использовать для продвижения музыканта в Интернет? С одной стороны, есть успешные примеры раскрутки артистов, но есть и куча людей, которые используют аккаунты в Твиттере, Майспейсе, Фейсбуке и т.д. без какого-либо видимого результата. Выяснил ли ты секрет успеха в этом деле? Успех в интернете зависит от качества материала, правильного администрирования страницы, ну, и попадания в менталитет нынешнего слушателя, без этого сложно. Нужно сочетать таланты с технологиями.
Как относишься к возможностям продажи музыки через Интернет? Есть ли будущее? Для всех ли подходит этот способ или сливки снимут самые известные группы? И используешь ли ты сам такие возможности? Продажи через интернет возможны, будущее, думаю, именно за этим, другое дело, что для этого нужно иметь сформированную категорию людей, желающих тебя слушать. Сейчас я «раздаю» свои песни в интернете бесплатно, это справедливо – пусть их скачивает желающий , ну и к тому же, даже звёзды в лице группы «Radiohead» не назначают конкретной цены за скачку треков, это означает, что механизм не отлажен. Мне проще предложить бесплатный трек в интернете и пригласить на реальный концерт.
Такой вопрос: ты сейчас делаешь свой сольный проект. Связано ли его создание с эволюцией твоих взглядов на жизнь, духовного состояния? О чем ты пел раньше и о чем хочешь сказать людям сейчас? Конечно, всё связано. Истинный художник не может отрицать Бога. Сначала был Бог, потом созданный Им невидимый мир, который и имел потребность в выражении к Богу своей любви, через пение, то есть музыку. Это уже потом создан был мир материальный, где мы с вами обитаем, но задача музыки и вложенная Богом талантливость не изменилась. Осознавая это, я стараюсь не отрываться от реальности. Ранее было больше чувственного, сейчас больше истинной любви, потому что я приблизился к пониманию её и хотел бы приблизиться к её присутствию в моей жизни.
В чем ты видишь подлинную цель музыки? Когда музыка соответствовала этой цели больше: несколько веков назад или сейчас? В каком направлении развивается музыка как искусство? Сначала хотелось сказать, что я ответил на этот вопрос в предыдущем своём ответе, но это не так. Мы подошли к раскрытию этой темы. Подлинная цель музыки, как и любого из искусств - это раскрытие реальности и объяснение в любви. Любви к кому? К Богу, но это может происходить и через людей. Например, в признании любви к своей жене, семье, ведь они даны Богом и через них мы понимаем Его благость. Главное здесь помнить, что они даны нам для понимания истины, а не для увлечения в чувственных привязанностях. В этом понимании музыка может соответствовать своей цели в любые века - Бах, Чайковский, песни разных народов мира, это миллионы личностей, которые воплощали правду через звуки. Развивается музыка и посредством шоу-бизнеса, но не всегда то, что нам предлагают истина.
Расскажи немного о своих планах. Каким ты видишь своё творчество, например, через несколько лет?
Хорошо было бы всем нам встретиться на моём концерте, на концерте других людей, приятно пообщаться, стать друзьями, а уж всё остальное – как Бог даст.
Отлично! Когда будет очередной концерт, скажи: я думаю, многие придут. Ну, я во всяком случае точно :) Желаю, тебе творческих успехов, и спасибо тебе за интервью! Спасибо, и до встречи!
Интернет — великая вещь. Музыканты могут общаться между собой или привлекать новых людей в ряды слушателей. Но что вы скажете о том, чтобы делать музыку и песни прямо через Интернет? Мы на MusicHunt предлагаем вам попробовать это сделать. Так как целью является совместное творчество, то мы назвали раздел Мастерской.
Наверняка, у многих в голове пылятся идеи, которые почему-то пока так и не получилось реализовать. Почти готовая композиция, нуждающаяся в каких-то дополнительных штрихах, текст для песни или фрагмент мелодии. Но, например, нет времени довести их до ума или в окружении нет подходящих людей, с которыми можно было бы всё сделать так, как хочется. И ведь где-то они есть: люди, которым это может быть интересно, которые добавят свои идеи, с которыми можно достичь успеха. Как вам найти друг друга? Пожалуй, только в процессе совместной работы. И теперь это можно сделать в Интернет!
И сделать проще простого. Опубликуйте проект, приложите к нему аудио-файл со своими наработками и опишите то, что именно вы хотите, чтобы сделали другие. Или поучаствуйте в уже опубликованных: придумайте текст и добавьте вокал или гитарный запил, сделайте аранжировку, диджейский микс, симфоническую обработку или что угодно еще. Никаких ограничений! Абсолютно любой может принять участие! Для доработки можно брать не только оригинал, но и уже доработанный кем-то материал. Это так же просто как обычные комментарии. Единственная просьба: оставляйте свои наработки под теми записями, которые вы дорабатывали — уважайте труд других музыкантов.
Попробуйте, это просто и весело. Это отличный способ реализовать интересные задумки, показать свои возможности, приобрести новых друзей, единомышленников, собрать коллектив и просто общаться на языке, который особенно дорог музыкантам и понятен всем и каждому — языке музыки.
PS: Я уже выложил несколько своих проектов: тексты, которые могут стать основой для песен. Материал авторский :)
Тогда ещё никто не пытался возрождать Дискотеку 80,
многие люди забыли, что существовали такие группы как AC/DC, ABBA,
Цветы, Добры Молодцы, Земляне.Многие, до сих пор, не знают, что песню
« Звёздочка моя ясная» написал гитарист группы «Цветы» Владимир Семёнов.
В то время кумирами в России были группы типа « Руки вверх».
Однажды во время выступления в Кирове я сыграл свою кавер версию
на песню Наш сосед, которую исполняла в 60-е годы Эдита Пьеха. В этой кавер версии
я использовал риф из группы Deep Purple и ураганные соло на клавишах в стиле Джона Лорда.
Молодые люди были в шоке, народ не отпускал нас со сцены.
Тогда я и решил не просто перепевать песни 60 70 80 годов один в один, а сделать
на них свои аранжировки, изменить стиль и где слова. Тогда закон об авторском праве
в России не работал и я смело исполнял песни из мультфильмов и кинофильмов,
песни групп Цветы, АBBA, Добры Молодцы и других групп в клубах России.
Но время идёт вперёд. Я лично познакомился с композиторами Сергеем Дьячковым,
Владимиром Семёновым, Стасом Наминым и другими. Показал им свои аранжировки
на их песни. Авторы были удивлены новым прочтением их произведений. Им всё понравилось,
и они дали мне официальные разрешения на исполнение своих произведений.
Меня даже наградили за написание аранжировок медалью «Честь и польза России»,
золотым и серебряным орденами «Служение искусству».
Кто является основателем идеи создания данного творческого союза?
Я и являюсь основателем и автором проекта группы Дети Цветов.
Плюс ко всему, я и певец, и гитарист, ещё и ведущий шоу. Сколько человек в вашей команде? Расскажите, каким был путь становления
вашей группы? Что способствовало вашему объединению?
Основной состав 4 человека. 2 девушки и 2-е мужчин. Все играют, поют, танцуют
и играют роли в шоу Дети Цветов. Последний, удовлетворяющий меня состав,
образовался в 2006 году. Я очень долго искал музыкантов, которые бы не просто пели
и играли, но ещё и были артистами, имели привлекательный имидж.
Я даже подбирал по росту и размеру одежды своих артистов. Учитывал психологическую
совместимость. А главное – это способность быстро и чётко выполнять все задачи,
поставленные мной. Расскажите о музыкальном направлении Вашей группы? Почему Вы выбрали именно хиты 60-х, 70-х, 80-х? Мне всегда хотелось петь свои песни и играть свою музыку. У меня более 120 своих песен.
Но нереально выжить на своих песнях без ротации на ТВ и Радио.
Нужно быть не просто богатым человеком, нужно быть олигархом,
чтобы мои песни стали известны и приносили прибыль. К сожалению, я не олигарх.
Почему я выбрал песни 60 70 80 годов?
Спросите у 5-тилетнего ребёнка, знает ли он песню «Ничего на свете лучше нету», а
«Луч солнца золотого», «Земля в иллюминаторе», и он споёт вам эти песни.
Задайте этот вопрос любому человеку, независимо от возраста, профессии и образования
и вы получите тот же результат. Песни 60 70 80 годов вечны.
Они переживут века. В этих песнях нет той явной коммерческой стратегии
которая присутствует во всех современных песнях. Эти песни любят и взрослые и дети, а когда в них добавляешь свой авторский менталитет,
то необычное в обычном, будоражит внимание человека,
в буквальном смысле зажигает. И потом, всегда приятно смотреть на сцену,
когда на ней выступают красивые девушки и парни спортивного телосложения,
которые исполняют ваши любимые песни 60 70 80 годов.
За последние несколько лет требования к артистам сильно возросли.
Скажите, чем выступления музыкальной группы «Дети Цветов» отличаются
от выступления других музыкальных коллективов. В чем уникальность
Вашего проекта? Во-первых, ни с кого не содранный имидж, авторские костюмы.
Во-вторых, все песни исполняются в авторских аранжировках,
за которые я награждён орденами и медалью.
В-третьих, это концертное, полностью интерактивное, костюмированное, зажигательное,
универсальное музыкальное шоу для любых мероприятий: свадьба, корпоративный вечер,
юбилей, детский праздник, концерт.
В-четвёртых, свойственный только нам, звук. Вы нас сразу отличите от других групп.
В-пятых, мы самая быстрая команда в области проведения саунд-чеков.
В-шестых, ни у кого нет звёздной болезни. Мы все ведём здоровый образ жизни. Вы можете набросать общий портрет слушателя
группы «Дети Цветов»? Кто приходит на ваши концерты?
Мы выступаем не только на концертах, но и на свадьбах, корпоративах, вечеринках в стиле ретро:
стиляги, бременские музыканты, диско 80, детские мероприятия. Наш слушатель – это,
как правило, позитивный, успешный человек любого возраста. Нам пишут письма и отзывы
о группе Дети Цветов взрослые и дети, молодые люди, начиная с 16 лет и заканчивая 80 годами.
Мы универсальны, этим и уникальны.
Сотрудничаете ли Вы с event-агенствами? Опираясь на опыт, поделитесь,
с какими ошибками организаторов вы сталкивались и какие из этих ошибок
вы считаете неприемлемыми?
Конечно, сотрудничаем и с агентствами и частными посредниками и напрямую с заказчиками.
Основные ошибки у всех организаторов мероприятий одни и те же. Например, заказчик
приглашает нас к себе на мероприятие, зная наше шоу, наши кавера. А организатор разбивает
наше шоу на несколько частей. А этого делать ни в коем случае нельзя, потому что
наше шоу – это кульминация, это зажигательный отрыв, это одно неделимое целое.
Перерыв между отделениями должен быть максимум 15-20 минут.
Сегодня проходит множество креативных мероприятий и вечеринок.
Как Вы относитесь к нестандартным мероприятиям? Расскажите о самом необычном мероприятии, на котором Вам выступали?
Все мероприятия, на которых мы выступаем, необычны и привлекательны.
На другие нас и не приглашают.Но самое необычное мероприятие произошло в этом 2010 году
Выступая на концерте, не помню в каком клубе, кажется он назывался Триумф,
отключился свет. Деньги мы уже получили, что делать дальше. Мы не стали прерывать концерт,
и в полной темноте под акустическую гитару и стук палочек нашего барабанщика
закончили отделение. Только допели и тут свет включился. Народ был в восторге и подумал,
что так и было задумано.
Многие с уверенностью называют хиты 80-х песнями своей юности или
молодости и с удовольствием подпевают столь знакомым и любимым хитам.
А как, по вашему мнению, обстоят дела с нынешней молодежью -
знают и любят ли поклонники Димы Билана хиты 80-х?
Помнят и любят. А Дима Билан тоже прекрасный певец и артист. Я думаю, что он сам поклонник
песен 60 70 80 годов и его фанаты тоже. Песни 60 70 80 годов, как воздух, как вода без них нельзя
жить. Это вечно! Каковы Ваши творческие планы на будущее? Каких приятных сюрпризов
могут ожидать поклонники группы "Дети Цветов"? Мой ответ Вам покажется странным. Мы пробовали менять в своём шоу песни,
делали кавера на песни Добрынина, Самоцветов, Песняров и получили негативные отзывы
от наших поклонников. Наши поклонники заявили нам, что они нас любят за то, что мы не изменяем
себе. Они нас любят за конкретный имидж, за наши авторские кавера. Даже за те реплики,
которые я говорю. У себя на сайте я даже пообещал людям ничего не менять в шоу.
Вот как бывает. Но сюрприз всё-таки будет. Пока это секрет. Думаю, в марте мы его покажем.
Ваши пожелания всем вашим поклонникам и посетителям event сети ? Я желаю всем приятного общения на вашем портале. На сегодняшний день, я уверен, - самый удобный и позитивный сайт в интернете, где всё честно и понятно. Желаю вам счастья, любви, Пусть о вашем портале узнает весь мир!!! Event сеть благодарит шоу группу "Дети Цветов" за участие
в интервью и интересные ответы.
Желаем Вам удачи и творческих успехов.
Мы исполняем кавер - версии на самые популярные
песни 50 60 70 80 90 2000 годов в зажигательных танцевальных аранжировках.
Каждая песня в нашем исполнении - это постоянное общение с публикой,
неожиданные аранжировки песен, которые "заводят", "зажигают" публику.
У нас "отрываются" танцуют и поют на вечеринках все гости:
дети в колясках, школьники, студенты, мамы, папы, бабушки и дедушки.
Всем запомнятся шутки -приколы Виктора Русинова,
его ураганные соло на гитаре и мягкий ненавязчивый вокал.
Неописуемая красота девушек музыканток, их чистые и нежные голоса.
Поведение на сцене и слаженность игры всех музыкантов группы.
Любое наше выступление - это зажигательное шоу в котором участвуют все гости.
Мы поднимем настроение самому усталому и равнодушному человеку.
После нашего выступления вам захочется любить мир и вы начнёте верить в чудеса.
Если вам требуется кавер группа для выступления в клубе или ресторане,
которая исполняет не только песни 60 70 80 90 годов, но и современные песни
в новых зажигательных авторских аранжировках, то мы смело заявляем - вы
не ошибётесь, пригласив нас к себе на вечеринку. подробнее
Посмотреть всё видео по запросу кавер группа в Москве подробнее
Вам требуется кавер группа, а в каком формате? Если требуется кавер группа в стиле латинас,
то к сожалению мы не подходим для таких вечеринок. А если вам нужна кавер группа в Москве,
поющая русские и иностранные кавер версии на песни 60 70 80 годов в стиле поп-рок,
то это имеет прямое отношение к нам. Мы поём не только кавер версии в стиле рок, но и
исполняем в живую самые популярные песни 90 годов и песни 21 века.
Посмотреть фото с концертов по запросу требуется кавер группа или кавер группа Москва здесь подробнее
Когда требуются музыканты в ресторан или кавер группы в Москве на свадьбу, корпоратив, вечеринку
в стиле ретро, то многих арт. директоров клубов не интересует внешний вид артистов. Арт.директоры не смотрят видео, а хотят услышать демо-записи в аудио. Пожалуйста. Кавер группа Дети Цветов представляет вам свои кавер версии песен 60 70 80 годов.
Послушать различные примеры наших кавер версий вы можете здесь подробнее.
В разделе кавер версии песен вы услышите песни из кинофильмов и мультфильмов,
песни в стиле рок и откровенные коммерческие песни на свадьбу, дискотеку 80 в новой современной
обработке нашего руководителя группы, певца, гитариста и ведущего шоу - Виктора Русинова. подробнее
Посмотреть как мы выступаем в живую в клубах и ресторанах Москвы подробнее
Вы можете прочитать о нашем шоу и узнать весь наш репертуар подробнее
Прочитайте, если вам интересно, реальные отзывы о кавер группе Дети Цветов, с возможностью проверки правдивости этих отзывов. подробнее
У меня есть много знакомых, которые после окончания консерватории не работают по специальности. Для многих она остаётся как хобби, а некоторые о ней и слышать не хотят. Как Вы думаете, почему люди разочаровываются в музыке и меняют профессию?
В последнее время много говорят о "тяжёлой" музыке. Что она разрушает клетки мозга и атрофирует его. Пагубно влияет на нервную систему. Согласны ли Вы с таким утверждением?
Сегодняшнее наше интервью с Юрием Маркеловым: композитором, пианистом, аранжировщиком и педагогом. Юрий Николаевич, что особенно интересно, является автором как симфонической, так и популярной музыки. Послушать его композиции вы можете здесь: http://www.musichunt.pro/user/audio.htm?id=1355, а также посетив его личный интернет-сайт: http://compose-lessons.narod.ru
Юрий Николаевич, здравствуйте! Для начала расскажите немного о себе: как получилось, что вы занялись музыкой? Почему выбрали в качестве основного направления композицию, а не исполнительство? Меня родители, как многих детей, отдали с 6 лет в музыкальную школу в городе Волгограде. С 10 лет я начал писать музыкальные этюды для фортепиано, не знаю почему. И уже после окончания музыкальной школы и 8 классов общеобразовательной школы, я поступил в Волгоградское училище Искусств на отделение теории музыки. Там и началось серьёзное изучение теории музыки и исполнения на фортепиано. Писал много произведений для фортепиано в стиле Грига, а венцом моего творчества был концерт для двух роялей, подражание Рахманинову, Григу. С этими произведениями я и поступил в Новосибирскую консерваторию на факультет композиции к профессору Иванову Г.Н. Исполнительство мне не нравилось с самого начала карьеры, хотя я и выступал как пианист.
Вы писали музыку к художественным фильмам, спектаклям. Это был интересный опыт? В чем особенность сочинения такого рода музыки? Я написал много музыки для кино, театра. Очень интересный опыт для композитора, когда тебя ломает режиссер и предлагает свое видение музыки. Также интересно писать музыку по раскадровке, где даётся конкретный метраж для определённых сцен. Это мобилизует мозг, и ты раскрываешь в себе новые способности: не так просто, например, написать 14 секунд определённой музыки.
Нравится ли вам экспериментировать со стилями? Например, совместить классику и рок, этническую или электронную музыку?Очень нравится экспериментировать со стилями. Люблю сочетать симфоническую музыку с роком, даже с поп-музыкой. В этом стиле написан мой инструментальный альбом "Мой любимый мир".
Можно ли сегодня в России зарабатывать сочинением классической музыки? Куда податься молодому композитору? Нет. Это большая проблема для молодых композиторов. Каждый ищет свой путь. Для меня это аранжировки, переложения, педагогика. А в молодости я играл в ресторане. Вообще есть интернет, где начинающий композитор может показать себя, минуя всякие худ.советы, унижения и лишние траты.
Классическая музыка в России и странах бывшего СССР всё-таки ориентирована на довольно узкий круг людей. Этот узкий круг во многом устал от традиционных классических произведений: музыка на сцене становится более изощренной и сложной для восприятия и, соответственно, еще больше отпугивает простого слушателя. Обычные же люди ходят в лучшем случае на большие концерты популярных симфонических составов, камерная музыка не так развита как на Западе. Получается что, места в симфонических оркестрах ограничены, аудитория слушателей современной музыки — тоже. Как, на ваш взгляд, в наше время быть исполнителю, чтобы музыка позволяла нормально зарабатывать на жизнь, не уезжая из родной страны? Много любителей и слушателей симфонической музыки не будет никогда. Если на классику приходит мало, то что говорить о современной музыке со сложным музыкальным языком. Но я всё равно люблю этот жанр и пишу инструментальную музыку. Что касается исполнителей, которых выпускают музыкальные заведения, то это действительно проблема. Я не знаю, что сказать по этому поводу: наверное, стараться участвовать в конкурсах, прослушиваниях.
Расскажите немного о техниках сочинения музыки, которые используете? Как вы относитесь к таким экзотическим способам, как использование математических формул или графического метода? Я не могу объяснить как рождается музыка. По-разному: за роялем, во сне. Если есть текст, то за столом и т.д. Вполне возможно и вычисление музыки, как вы сказали, по математическим формулам — всё индивидуально. Такие композиторы есть, и это интересно.
Насколько необходимы практика сочинения камерной или симфонической музыки, навыки оркестровки и т.д., например, в рок-музыке или джазе? Чем они могут помочь музыкантам? Любое музыкальное образование всегда помогает любому музыканту. Это здорово, если рок или поп исполнитель вооружен знаниями оркестровки, гармонии, контрапункта. Но главное — это, конечно же, ТАЛАНТ. А знания можно приобрести в процессе созидания музыки.
Можете ли вы назвать формулу или рецепт музыки, так сказать, обреченной на успех у публики, независимо от конкретного стиля? Такой формулы нет и не может быть. На себе лично проверял много раз. Пишешь, так сказать, "нетленку" для народа, тратишь столько сил, а люди не обращают на это внимание, и в тоже время произведение, которое ты хотел выбросить в корзину, приносит успех. Что это, я не знаю!
Вы не только композитор и исполнитель, но еще и педагог. В чем особенность вашей методики преподавания. Чему вы учите? Особой методики нет. Всё исходит от ученика. Я стараюсь найти его изюминку и подсказать, что с этим делать. Ну, и изучение гармонии, полифонии... Работа над интонацией, развитие музыкального материала, кульминация и многое другое.
Ну и напоследок, пожалуйста, поделитесь вашими творческими планами. Чем вы занимаетесь в данный момент? Я пишу новый инструментальный альбом. Как раз сочетание симфонической музыки с различными стилями. И ещё работаю над вокальным циклом на стихи великолепного поэта — символиста Николая Агнивцева.
Что ж, Юрий Николаевич, спасибо вам за интересное интервью, и желаем вам творческих успехов! Спасибо, и всего доброго!
Почему у меня такой слабый голос, плохой слух и чёртова робость? Кому это всё нужно???!!!
А я разъясню!
Обслужив всех детей, решила зайти в хавальню какую-нибудь. Поесть с
целью, ага. Это, я считаю, нормально. Вот в чём беда, ща объясню.
Думаю, надо поесть и выпить. Плотно. Оговорюсь: для меня "плотно" - помещается в нормальной горсти.
Короче говоря, поднялась я к нам в "сушилку", на "Соколе", попросила, помимо всего прочего, 50 водки. Тётка плохо расслышала (мой
слабый голос!) видать и уточнила: "150 не бывает, я 160 принесу". Я,
йолы, йолы, сначала не расслышала (мой плохой слух!), а потом
постеснялась сказать (моя чёртова робость!). И всё. А 50 и 160 для меня
огромная разница, прастите! Это как раз суточная норма всего
продовольствия для моего чахлого организма. И это мне предстояло
выпить. А помимо того съесть типа обеда. Как сказал бы на это Тёма: "Оуо!" Ибо отец родной (
Суп, кстати, такой я варить умею. Без лапши, а если лапши положить, то в точности такой.
В общем, к чему это я сейчас говорю-то? Совершенно верно!! Именно!!!
27-го марта (в эту субботу) приходите, кто может, на фестиваль "Весна и музыка". Там 5 банд:
PS:
сейчас девочка из знойного Казахстана упросила меня поделиться с ней
мыслями на тему "Что такое отдых?" (сочинение, наверное, задали, или
она по жизни философ). Как же я красиво написала! Местами. Прямо,
собой горжусь. После 150-то-то.
Привет всем кто читает мой блог, да и всем остальным впринципе тоже) Я хотел сказать, что готов сотрудничать с музыкантами всех направлений и в моём понимании нет границ между музыкальными стилями) Я бы ещё что нибудь написал, но ещё нечего) День только начался...
Костя, привет! Перед интервью мы с тобой договорились обсуждать меньше личных вещей и больше связанных с музыкой в целом. Но всё-таки расскажи немного о себе: как получилось, что ты встал на тернистый путь музыкального творчества?
Юрий Николаевич, здравствуйте! Для начала расскажите немного о себе: как получилось, что вы занялись музыкой? Почему выбрали в качестве основного направления композицию, а не исполнительство?
